对当代“书法热”中的冷思考（言恭达）

语文报梁地

对当代“书法热”中的冷思考

言恭达

　在经济高速发展，人们生活形态发生巨大变化的社会转型期，我们这个民族并没有提前或同期去架构文化理想，以至社会价值判断与行为导向异化为“时间就是金钱”的唯一标准，而文化价值与文化创造的终极指向降落为价格指数。三十多年的当代“书法热”无疑带来群众文化的繁荣，民族生活方式的传承，也带来了价值观念的多元，休闲情趣的寻求，以及“民粹文化”的膨胀……表现出某些书法民族文化立场的转移，传统艺术价值体系的颠覆和审美评判标准的缺失。
　
    因此，当代书法界最急需的是思想的滋润与审美的纯化，让书法回归心灵！需要书法文化社会身份的重塑与核心价值体系的构建，需要书法艺术现代人文精神的铸造。从而推动书法艺术当代经典的文化创造，以艺术的审美自觉唤起全民族对文化的觉醒，完成书法艺术家书法文化的时代担当！
　　  
　不能否认，这些年来中国文化生态危机与人文精神的失落不同程度造成了一个功利欲望泛滥，非常世俗化的社会现象。一个为一博眼球甚至可以娱乐至死的年代，无论是极美、极丑或者超级自恋……都可以拿来炒作自己，不惜以最疯狂的形式替代艺术本体的理性思辨。仅仅为了满足虚荣的功利心。
　　  
　当下书坛存在着种种不尽如人意的地方，心态的浮躁、艺术的浮华、形式的浮夸、评论的浮浅、创作精神的平庸等等。在当下社会多元格局却又如此“同质化”、“单一性”的功利主义消费市场的弥漫中，文化的贫困，审美深度的缺失，传统文化命脉似连又断的危险时刻在逼近我们。
　　  
　不求是非，不知美丑，所谓“以新为美”，“以丑为美”，卑俗替代了“正大”，畸形扭曲了崇高，将低俗的数量看成质量，将无序的热度替代繁荣的高度，让娱乐至上升腾为文艺功能的主体，让感官刺激渐进为精神享受……鄙视创作规律，只以自我为中心，放弃丝毫的社会担当！炒作，包装，时尚的鼓噪，精神的平庸已反映出信仰生活的失落，情感生活的缩减，艺术生活得粗鄙……书法进入大众文艺的另一面出现了摆脱传统文化的精神高原需要审美静观与理性释义的重负，甚至回归到了游戏状态。君不见这种惊人的热闹已逐步走向惊人的庸俗，势必走向惊人的荒凉！
　　  
　中国书法当下文化语境中最缺乏的是什么呢？就是中国改革开放的发展将引导社会确立一种主导价值，这就是社会主义核心价值，高扬科学理性和现代艺术精神。
　　  
　书法文化的核心价值有它本体审美价值和社会功能，它将是建立在中华民族精神与美德大厦上的现代化价值导向。弘扬时代主流文化，对国家发展承担历史责任，其根本要义是唤醒人的主体意识，以人的尊严这一具有普遍意义的价值层面，高扬科学理性，把握现代人文精神的深刻内涵。当代书坛需要一种基于价值传承与价值创新的文化自觉，需要文化的光照与引领。
　　  
　中国历代优秀书法经典显示着中国人借以彰显的生存意义与底色的价值之源、文化道统，也是当今我们应加以珍惜、弘扬与创新的精神之魂、民族血脉。
　　  
　艺术最基本的意义在于非功利的超越性的价值追求，这是经典的真正含义所在。追求“不朽”而不妥协于市场的消费文化，不屈服于由金钱来显身的不平等的价值体系。
　　  
　当今的时代，社会关注的重点已转移，社会精神空间的扩大，市场经济启动了消费性的通俗文化高潮的兴趣，全球化运作中社会文艺生活多元文化现象的并存……由此可见，清醒地认识当今社会精神生活的变化，尊重文化的多元性与理解文艺的多重角色，我们只能用选择来适应今天的变化与转型，既要宽容，更要选择；既要理解，更要在理解前提下的艺术批评！
　　  
　我国文化经典历来呼唤崇高，要求文艺走向德性化与人格化。艺术创作要扎根于现实生活的沃土，要直面这个经历磨难、生生不息的现实中国。要认真思考如何做好优秀传统文化的现代活化和优秀国际文化的本土活化，创造性地完成这双向的活化，并取得时代文化创造的成果。
　　  
　中国精神是社会主义文艺的灵魂，是当代文艺的传统根基和立身之本。当下要提倡正大气象，彰显信仰之美，崇高之美，努力维护书法环境风清气正。“低俗不是通俗，欲望不是希望，单纯感官娱乐不等于精神快乐”。一定要正本清源，敬畏传统，坚定操守，重艺德，讲品味，用文质兼美的精品力作，书写时代正气，弘扬中国精神。
　　  
　应该看到：伴随着中国文化的大发展大繁荣，当代中国书法走进了展览时代，从传统书斋艺术进入社会化展示。在“全民书法”的热潮中，我们不能不认真反思诸多文化现象：
　　  
　形式至上
“形式主义”的审美机制构建于猎奇新鲜的抽象表现所带来的感官刺激，以人为本，以文为重的书法内质降落为形式至上的技术游戏，扭曲传统书艺的本质属性，书法从重文化性直入形式化的误区。只求“纯美”，剥离“真、善”。制作式的技术崇拜致使片面追求形式“争奇斗艳、标新立异”，赢得评委与观众眼球刺激，失去了艺术对人们心灵的感动。聚焦于“个性风格”，忽视了人文情怀，改变了价值观念。必然成了“展厅的仆人”，“市场的奴隶”。
　　  
“丑书”现象
一种在当今书艺创作中凸现的时尚潜意识心理动机，藉此欲超越或改变传统经典的审美参照，玩弄概念，变态物象，狂怪离奇，无度张扬的“新解构主义”，其核心是违背了艺术创作的内质与秩理。
　　  
　时俗漫延
　展览的“好色”、“善拼”，一味讲究工艺制作精良，用材新颖奇异；甚至任笔乱涂抹，聚墨成新形；可视不可读，出奇用新招；只求装饰美，淡漠人文性；津津于“时尚”流行，落落乎“新潮”争艳……这些抢夺眼球，失去赏心的现象让我们看到：书法已远离了生活，远离了文化，远离了本真，仅满足于一己功利欲的膨胀，却牺牲了书法艺术追求的真正目标。
　　  
　批评失语
　不能否认，以上这些乱象，导致书法没有门槛，艺术失去标准。艺术评论与书法批评在市场失察，管理者失责中愈显人情化。“红包评论”导致了伪批评现象的泛化，而书法作品市场价格与艺术价值的错位正是市场文化的缺失与评判机制的漫画化、滑稽化。批评“失语”、“媚俗”与“变味”，驱使书法批评的道义精神与理性选择在不良风气的影响下逐渐稀释，其人格建构与学术伦理也逐渐放弃。艺术批评的某种失语与失信，反映了中国书法文化当下批评标准的缺失，呼唤着在全球化语境下中国书坛构建真正的审美评判体系的紧迫性。确立当代中国书法的文化立场与文化身份是文化自觉与文化自信的需要，是建构书法核心价值体系的需要。丢失书法的核心价值，那是失魂；摒弃艺术的包容心态，那是落魄。
　　  
作者：言恭达  来源：《当代中国书法文化的哲学思辨与艺术创作 》